■ 전시개요

장소

한독의약박물관 생명갤러리| 화-일요일 09:00 - 17:00 (충청북도 음성군 대소면 대풍산단로 78)

한독의약박물관 서울 | 매일 09:00 - 18:00 (서울시 강서구 마곡중앙로 168 한독퓨처콤플렉스)

주최

한독의약박물관 

협력

청주시립미술관

참여작가

이은우, 유수진

그래픽 디자인

보인다스튜디오

영상 사진

비스튜디오

설치

유니아트

시공

네모공간

■ 기획글

한독의약박물관은 2025년 생명갤러리 하반기 전시로 청주시립미술관과의 협력 전시 《어제의 조각은 내일의 회화》를 이은우, 유수진 작가와 선보입니다. 이 전시는 시간이라는 보이지 않는 흐름 속에서 예술이 어떻게 형상화되고, 또 기억될 수 있을지를 조망합니다. 

  이은우 작가는 사진, 영상, 회화, 조각, 퍼포먼스를 넘나들며 경계 없는 예술의 지형을 탐험해왔습니다. ‘우리는 무엇을 규정하고, 어떻게 표현할 수 있는가’ 라는 질문은 그의 작업 전반을 관통하며 이는 재료의 물성을 집요하게 탐구하여 표현의 가능성을 확장하려는 시도로 이어집니다. 작가는 독일에 거주하던 시기에 인화된 풍경이나 인물 사진 위에 용해제를 뿌려 ‘사진 같은 회화, 회화 같은 사진’을 제작하며 재료와 매체간의 경계를 허물었습니다. 이후 2024년부터 시작된 'Fraktal' 시리즈는 아크릴 물감을 층층이 쌓고, 그 표면을 조각하듯 깎아낸 뒤 드러나는 화려한 문양이 돋보이는 작품입니다. 작품명인 ‘Fraktal’은 확대하거나 축소해도 전체와 유사한 형태가 반복적으로 나타나는 ‘자기 유사성’을 지닌 구조를 의미합니다. 표면의 기하학적 패턴은 인위적으로 보이지만 실은 동식물의 세포 구조에서 자연적으로 발생한 형상들입니다. 

  이번 전시에서 처음 선보이는 'Flux' 시리즈는 이성과 계산이 아닌 작가의 감각과 직관에 의해 탄생합니다. 빠르게 굳는 재료의 특성은 작가의 통제를 벗어나며 그 속에서 작품은 스스로의 형상을 찾아갑니다. 이를 통해 새로움을 창조, 통제하고자 하는 인위적 욕망과 재료 본연의 성질 사이에서 벌어지는 복잡한 대립관계가 시각적으로 드러납니다. 이처럼 이은우는 문명과 자연, 입체와 평면이 교차하는 지점에서 자신만의 조형 언어를 구축합니다. 그의 작업은 절대적인 가치나 개념이 존재하지 않음을, 모든 것은 흐르고 변하며, 경계는 허상일 수 있음을 시사합니다.

  유수진 작가는 아현동 봉제 골목, 혜화동 리틀 마닐라 등 특정 장소에 깃든 사람들의 흔적과 역사적 사료를 바탕으로 공간에 새로운 의미를 부여하는 설치와 회화 작업을 이어오고 있습니다. 이를 통해 사회적인 쟁점뿐 아니라 평범한 사람들의 일상과 실제 삶을 구체적으로 조명하여, 시간의 경과에 따라 ‘장소와 사람 그리고 작품 사이에서 생성되는 관계와 경험을 창작’ 합니다. 이번 한독의약박물관 서울 전시에서 처음으로 선보이는 신작 'Offset: 24 Variations'과 'Between the motion and the act'는 단순한 형태의 도형을 화면에 배치한 평면 작업입니다. 'Offset: 24 Variations'는 동일한 원형 틀을 유지하면서도 색채와 조형 요소의 미묘한 차이를 통해 화면을 분할하고, 반복 속에서 변주의 리듬을 만들어냅니다. 'Between the motion and the act'는 가로 3미터의 폭을 지닌 작품으로 관람자가 직접 원형 오브제를 이동시킬 수 있도록 설계된 참여형 작품입니다. 관람자의 움직임에 따라 작품은 끊임없이 유동하며 이 변화는 장소와 작품, 그리고 관람자 사이의 상호작용을 드러냅니다.

  '2016. 03. ~ 2025. 09.'는 작가가 2016년부터 전국 각지에서 수집한 ‘스와치' 조각들을 바느질로 엮어 타워형 구조물에 설치한 작업입니다. 작품에 사용된 스와치는 다양한 산업에서 매 시즌 유행할 원단을 확인하기 위해 샘플용도로 제작되었다가 다시 폐기되는 천입니다. 관람객은 금방 사라지고 잊혀질 천 조각들로 구성된 작품 주변을 거닐며 무심코 지나쳤던 장소에서 새로운 감각을 경험하고 기억하게 됩니다. 이 과정에서 작품은 단순한 조형물이 아닌, 관람객과 관계를 맺고 함께 시간을 공유하는 ‘살아 있는 풍경'이 됩니다.

  《어제의 조각은 내일의 회화》에 참여하는 두 작가가 연결한 조각조각들이 작품이 되어 의미를 만들어가는 과정은, 찰나의 순간들이 중첩되어 하나의 삶을 이루는 우리의 모습과 닮아 있습니다.